斯建華的BLOG

452.2014寶島一村美巡舊金山
       2014寶島一村再度美巡第一站來到舊金山的Flint center，這是加州編號134工會裡4個劇場中較貴的劇場，今年正好是美國劇場工會第134年，工會編號是依據成立的時間先後而定，從最早成立的曼哈頓union 1至今至少有800多個工會，設計師工會編號是845，每個地區的工會規矩略有不同不是一視同仁，由於2011年寶島一村來過Flint center，他們對我們還有良好印象，甚至有一個當地的flyman還拿著上次與台灣crew合照的照片來尋人，所以除了fly交給他們之外，掛景、鋪地板及裝台組房子我們樣樣自己來，只有他們信任及認可你才會願意讓你動手，工會愈強勢的地方你愈不能自己動手，愈到美東或編號愈小的工會愈只能動嘴，甚至是完全不能動手，而愈強勢的工會通常價錢也愈高，決定要多少crew的權利是在工會的頭的評估而非演出團體要求。
       以寶島一村4天為例，舊金山單單crew的費用是5萬美元，而紐約天下第一工會的報價是15萬美元，便宜的台灣20個crew 4天的費用連7千美元都不用，Flint center劇場的老先生正好做完寶島後7月1號退休，他退休後一年大概可以領到5萬美金，也許是待遇及福利都算不錯，所以這次寶島的local crew最年輕的是54歲，台灣50歲以上的crew不只罕見，基本上幾乎可以說沒有，而他們雖然年紀不小噸位都挺大的，可是run show是一點也不含糊，4個flyman及台上換景的2名道具老先生都把自己的事做好，沒有走錯任何一個cue，黑暗中一樣是用跑的撤景，只是不知道他們的年輕人去哪了，或是他們記得寶島很輕鬆所以都是長青組出馬，因為大家工作愉快，他們還送了我們每個crew一人一件工會的T恤(二十幾件)。

451.平台板日字框製做
  
先裁好板面及木條,在板面上組成結構框

450.拜託,不要再多功能展演廳了
      剛剛參加一個新的表演場地的規劃會議，看到PCM團隊規劃的資料中，又是國際又是專業還是個多功能的展演廳，我只要看到多功能的展演廳就受不了，這幾個字對我而言，一點都不國際也不專業，多功能就意味著什麼都做不好，四不像包山包海的多功能展演廳(戲劇、舞蹈及音樂)只能算是台灣特色真的一點都不國際也不專業，國際上很多劇院都有戲劇廳、歌劇廳及音樂廳，但都是一個劇院裡有分別的場館(音樂廳及戲劇廳)而非同一場館多功能，戲劇與舞蹈基本上可以共用但與音樂實在不適合共用，對於聲學上音樂廳有許多要求，為了達到聲場均勻或殘響要求，舞台上多需要天上的音響反射板及側台的移動式反響板，可是在非音樂節目的戲劇或舞蹈節目，這些只為音樂節目需要的設備就成了障礙，天上的反響板占去許多懸吊的空間，在側台的移動式反響板占去許多換景空間，就像有人喜歡吃吐司塗花生醬，有人喜歡塗草莓醬或奶油，分開其實都很美味，但對我來說多功能展演廳，就是一片吐司上同時塗了花生醬、草莓醬及奶油，能說他專業(美味)嗎？
       1996年雲門去荷蘭海牙演出時，我們覺得該劇場好符合人性考量，一問才知道那是AT&T贊助的專為舞蹈演出設計的劇院，西方世界這才是專業，是國際，而多功能展演廳這是華人世界上個世紀的思維，集開會各式展演於一身的特殊場所，連對岸大陸2000年後的新劇院多半都懂得把音樂廳獨立出來，只有台灣一而再再而三的堅持蓋出不好用的多功能展演廳，不管是土地取得困難或是選票考量，為了不得罪各方需求的廣納百川，想要面面顧到往往卻落得各界都不滿意的下場，至於是要中劇場還是大劇場我倒沒有太多意見，只要不要誤以為中劇場就是放大版的黑盒子小劇場，蓋出沒側台換不了景又懸吊高度不夠飛不掉的半殘劇場就好，台灣已經太多飛不掉或原本側台勉強可用，但堆放移動式反響板後變成不敷換景使用的新劇場了，主事者多半的考量美其名是為了前瞻性、未來性考量或是讓演出團體能多賣幾百張票，而把800~1000座位數的中劇場改成1200席以上的大劇場，卻不思配套如何能從教育文化紮根培養觀眾，行銷宣傳幫助團體刺激票房，座位數絕不等於賣票數，沒有票房只是蚊子館的大小差異，演出團體考量的絕對是票賣的出或賣不出，而不是中劇場或大劇場。

449.夾夾樂
      演完後的佈景，通常是儲藏空間較小的服裝及小道具比較會被劇團考慮保留，因為再利用的可能性也比較高，而佈景要儲藏所佔的體積較大，除非加演或重演，否則再利用的機會通常不高，而且要負擔倉儲費用，所以不留的佈景多半只有3種去路：1.請佈景工廠回收處理或再利用，2.焚化爐，3.夾夾樂(夾斗車)。第1種除非是制式化的物品可直接再利用，否則在工錢高漲的現在，肯回收的佈景工廠已經不多了，因為不但占空間且木材久放隨著水份減少乾燥會逐漸變型，所以有的工廠還會要求處理費用，如果有時間將佈景上的鐵材五金拆除再進焚化爐是一個省錢的選擇，否則也會請廢棄物清理公司出動俗稱「夾夾樂」的夾斗車直接銷毀，雖然夾夾樂的單價較高，但是一車夾夾樂通常可處理2倍體積的容量，所以價錢和2台卡車車錢與焚化爐的錢其實相去不遠。
 

448.門道11
      屏風在台上不好搬運移動而且容易倒，於是在後頭加上W形台車，二頭加上單輪及連接平鐵，就成了屏風台車，解決移動及會倒的問題。
 

447.門道10
      北京保利是大陸劇場中少數同時擁有手動桿及電動桿，可以滿足演出不同需求的劇場，在現在台灣新建的劇院及改善工程後的國家劇院都只有電動桿的未來，這樣同時存在2種懸吊吊桿方式的劇場更顯珍貴，但通常北京保利在lighting bridge(假台口上片)前緣的手動桿不給人使用，不是吊桿壞了而是容易意外所以乾脆不給用，可是我們無縫紗要當show curtain用那是最好位置，而且又是手動桿可以根據音樂氛圍調速及照顧台上演員，對我來說既然沒壞為何不能用？他們也不敢不讓我用，就解釋因為靜電會使布幕被假台口上片吸住而拉不動，或是走了半天不動然後突然掉下來，很多人用了很多方法但還是不成，所以建議還是換桿不要使用，於是我到三樓gallery看，果然他的lighting bridge和lighting tower(假台口側片)都是絨布包覆，所以演出時觀眾空調會把他往lighting bridge吹，然後就貼著絨布當然會被吸住，於是我就在無縫紗與lighting bridge之間的左右舞台迫一條繩子，讓紗不會貼在lighting bridge上就ok了，而這個繩子的高度就在低定位吊桿之下，高定位bottom pipe之上，所以只有無縫紗會經過繩子也沒有勾到繩子的風險。
 

446.門道9
      電動桿下雪還是個痛苦的事，所以寧可捨棄用傳統二根吊桿；一根不動另一根升降的方式，而改用一根電動桿上外加一個升降的懸吊系統人力操作，後來導演又希望除了滿台整片大雪之外，還要在中央有小範圍的小雪，於是我就再挖一排短的洞給小範圍的雪，再另外加上防雪崩的極限短繩，就可以安心的操作雪袋，一邊操作繩往下大雪，一邊操作繩往上小雪，而且pre-set加完雪升吊桿時也不用配合電動桿速度拉緊防雪崩，就直接放鬆操作繩讓防雪崩短繩受力，等到到了定點只會經過一次小雪短洞，掃點雪跟雪崩壓力比起來算是相當值得。
   

445.兩岸布景製作-無縫紗
      台灣與大陸劇場都面臨繪景的美工愈來愈少，當然手繪景的價錢也愈來愈高，大陸是直接用電腦噴繪(輸出)取代手繪布景，有些好的美工一天工資就要1000人民幣，畫一塊景要看心情，可能需要一個月才能交貨，所以在大陸一塊手繪的背景幕報價是超過台灣的一倍多，而且還不太找的到人畫，而同樣的內容用電腦噴繪，可能只要台灣手繪景的1/3，所以大陸劇場基本上很少看的到手繪景，北京的一家舞美工廠老闆表示，他工廠開張至今只畫過一張，因為太貴了沒什麼人可以接受，手繪布景都如此了，基本上大陸不存在手繪無縫紗這種東西，也都是電腦噴繪平接的有縫紗，由於一般機台寬度3米，所以多半是1米半或2米幅寬噴繪後再平接製成，在內容及燈光的配合下是可以讓接縫不明顯，但仔細看還是看的到一條一條接縫存在。
         無縫紗的繪製基本上不能用刷子上色，只能用噴槍噴繪，否則會看到刷痕及筆觸，也無法像一般胚布繪景程序，繃完布再彈線打格子描繪，要先在地面打完格子描繪底稿後再繃紗，然後透過紗一層一層用噴槍加顏色繪製，由於紗是透的不像胚布，所以留在紗上的顏料只會有1/3或一半，於是當無縫紗完成取下後，往往會在地面留下有如附製品般的痕跡，也會看到之前彈線的格線，彷彿畫完的成品是拓印的贗品，所以畫不好不是東西出了門眼不見為淨，而是清清楚楚的留下孿生分身。

444.門道8
      舞台上方是密密麻麻的吊桿，以國家劇院為例，多數吊桿的間距僅僅18公分，扣掉桿子本身直徑厚度，如果升降的懸吊物厚度超過10公分，升降時就有發生碰撞鄰近吊桿的風險，所以如果懸吊物不是平片，多半就只能犧牲他厚度範圍內的吊桿不用以免發生碰撞危險，對於不是垂直於地面的平片，我們通常是用二根吊桿像懸吊音響反射板的方式來解決碰撞問題，當懸吊物在經過燈桿及其上方的位置時，只用懸吊物頂部的吊桿承受懸吊物重量，像一般懸吊平片的正常方式，等到過了燈桿有了安全空間後，再用另一根空桿往上受力來改變垂直地面的角度，但要小心二桿之間速度的配合，有次設計沒有給我多餘的第二根空桿可用，我苦思考量後有了只用一根吊桿，不費事自己外加懸吊系統的方式來解決。
   

443.門道7
      舞台上有個小舞台台車，小舞台上有個由演員演出中操作的升降幕，導演希望能有很快速拆解及固定的機關，這幕從地面拉起可瞬間掉落，且重複幾次，方法是有很多，但要讓演員來操作變數就多，如何又能快速又避免意外呢？且掉落時應該避免太大聲響，以免干擾演出，於是想了個瞬間能固定及解開的方法。