老林去奧地利導演了歌劇「羅生門」後（好像是1996年），有感而發的說出了「台灣只有賺錢的劇院，沒有專業的劇場」，雖不記得導火線的原因是什麼，但是早年在雲門跟著在世界碼頭間征戰的我，當然能體會林老師在說什麼，當年在藝文界也引起了軒然大波，所以後來兩廳院改制成行政法人之後，我有機會進兩廳院當資深統籌舞監，也期許自己能以一個跑過世界碼頭的使用者的角度，來幫助兩廳院往專業的方向靠近，可惜我只撐了四個月又十天就陣亡，沒進去當管理者之前，總認為兩廳院這麼多人真會躲，每次要找人都要等等等，等到自己當管理者（期許自己是專業的態度與服務），幾乎每個月加班時數都超過100小時，而當時的演出技術部，統籌管理組（舞監）及技術組（舞台燈光視聽）加起來將近40人，還有工務部（空調水電等）、行政管理部（安全事務組、清潔組等）及其他部門加起來近200人，來服務四個廳（國家戲劇院、國家音樂廳、實驗劇場、演奏廳），這樣的人力都不能讓所有使用者感到滿意，抱怨聲仍時有所聞。

    這使我在聽到很多人覺得離開台北的劇場，到中南部的文化中心根本就沒有專業的技術服務，就只能自求多福等評語時，會比較有多一份保留，因為離開台北資源更少，沒人沒預算可是事情不見得會變少，以前常聽有些文化中心連加班費都沒有，經過這次的訪談，發現有的文化中心技術人員只有四個人，2人一組輪班，每天2個人要管4個場地，加班費每月最多不超過20小時，每小時137元，薪水是約僱人員的上限，加了加班費才三萬多，這樣的人力及薪資，你還能期待他們能有什麼專業的館方技術服務？有的文化中心舞監、燈光、音響、舞台、機電一人一組，總共五人連輪班都不能，忙碌時連著三個月每天要上班12小時，月休1日，沒加班費，一樣要管好幾個地方，他們自嘲已經練就了生病會避開那幾個大月的能力，有的文化中心的後台技術人員是由機電組負責，當我問到他們是否是「本科系或是相關科系」時，他們一本正經的回答：當然一定是本科系的，都是跟「機」、「電」有關的科系。

    又要馬兒肥，又不給馬兒草，只是一味的指責馬兒不肥，有時真的不是馬兒不願意肥，也不是馬兒愛到處亂跑，我相信很多地方都是因地因時制宜的結果，當我問到他們對這份工作的感想時，是覺得累還是仍舊保有熱情，得到的幾乎都是「習慣了」的答案，許多文化中心都是十幾年來沒補過人，談了許多年的加班費也從沒獲得解決過，總之是認了、習慣了，黑鍋揹慣了、笑罵任由人，這樣的心態與工作環境，恐怕多數的台北人是很難體會的，當然同樣惡劣的環境，也會有不同的結果，就像嘉義民雄的二個館方，出身於雲2的舞監及TD，有著本科系訓練及新舞台或雲2的歷練，雖然同樣是2個人要管好幾個場地，雖然自嘲飯碗保不保要看縣長選舉的結果，可是他們的堅持與咬牙苦撐，盡力做好專業的技術服務，他們的努力大家都看在眼裡，貧瘠的土壤一樣是會開出美麗的花朵，只是需要更多的努力與堅持，只希望他倆年輕的熱情不要太早就消耗殆盡。

    早上開車1030在宜蘭演藝廳，下午1500在竹北演藝廳，晚上1700回台北準備晚上的演出，隔天一早0700的高鐵下高雄，1000到高雄文化中心訪談，1230的高鐵回台北，下午開會晚上演出，這樣的行程使我不禁想起了：東市買駿馬，西市買鞍韉，南市買轡頭，北市買長鞭。由於協會人少事多，無給職的理監事們又都很忙碌，我因為曾經有過館方身分的經歷，所以協會的各文化中心訪談計畫（23個），我不參與出點力好像說不過去，可是我又只能擠出一點點時間給協會，所以才變成這麼充實的行程安排，雖然馬不停蹄，但是能有機會聽聽館方人員的心聲，我個人覺得還挺有意義的，所以雖然平均一個場地1小時的訪談，來回卻要花四個小時的交通時間，我仍然認為是值得的。

    以往管理者（館方）與使用者（演出團體）似乎常常站在對立的二面，管理者覺得使用者總是來亂搞，不要一直耽誤他們下班時間，使用者總覺得時間不夠用，管理者又官僚，總是一大堆規定讓我們做起事來礙手礙腳，其實家家都有本難念的經，沒有人沒事會喜歡自己變成令人討厭的人，許多的誤解都是因為彼此的不了解而產生，有多少使用者願意去稍為了解管理者的苦處呢？最常聽到類似「我一年就這麼一次來麻煩你，這點忙你都不願意幫」，站在使用者的立場總覺得這沒什麼，可是對管理者而言，這可能是他每週或是每天都要面對的情形，或是我們總是認為音響反射板是個礙眼的廢物，只是讓我們的劇場變成綜合多功能四不像不好用的不專業場地，可是看了各文化中心去年的演出統計，我才發現幾乎音樂節目都是佔了演出類別的最大宗，甚至很多地方是戲劇加舞蹈還沒有音樂演出場次多。

    由於許多音樂節目並沒有外聘技術人員的認知，以為文化中心的技術人員就是要義務幫他們執行演出，於是幾乎大部分的音樂節目在各文化中心都是由館方來run show，甚至有的文化中心連舞監都要幫團體call cue，沒看過排，只憑導演或老師不清不楚的幾句話和簡單的rundown，就要義務協助執行演出，出了包還要承受各方長官的壓力，老實說這種幫過頭，球員兼裁判的事情我個人是很難接受，管理者兼使用者，角色混淆不太妥當，就算是國家劇院的自製節目，由劇院的舞監來擔任演出的舞監，也會有另一個舞監來執行館方舞監的工作，同樣是舞監但是要做的事完全不同，這樣在突發狀況時，才能兼顧演出與狀況排除，燈光或是音響其實也是如此，如果館方系統或是設備出了狀況，原本可以去檢查問題搶救的館方卻戴著intercom聽call走cue，那是誰要去處理？還是執行的館方扔下intercom不管演出，跑去狀況排除？幾個文化中心的訪談過後，得到更實際具體的瞭解，也更多了一分體諒。

    通常演出完後，除了各設計需要歸檔之外，技術部門也需要歸檔，重演時才能完整重現，在技術部門需要歸檔的有：舞監、TD、ME、音響、音效、道具、服管，甚至是crew，依我的習慣，我除了在進劇場之前交「舞台技術人員基本資料」（辦理保險及工作證），演出結束後會交「舞台技術人員時段表」，如果劇團需要歸檔資料，我就會再給修改過的Hanging List、Fly Cue表及換景表，至於其他職位的歸檔資料就因人而異，每個劇團的要求也都不盡相同，如果把一般無特殊要求的歸檔資料表列，大致如下：

舞監：舞監本、schedule、技術人員基本資料、時段表、整合所有資料。

TD（舞台技術指導）：Hanging List，修改後的換景表（crew的武林秘笈）、修改後的Fly Cue List、舞台技術人員基本資料、舞台技術人員時段表。

ME（燈光技術指導）：燈圖、磁片、Hook up、Magic sheet、技術人員基本資料。

    每個劇團都有自己的歸檔資料方式，一個演出在演完後通常會有行政、設計及技術（SM、TD、ME、服裝及道具）需要歸檔，有的是採用照片加文字，例如服管及道具，有的是手繪稿、電腦模擬畫面，例如設計，有的是文字表格，例如TD及ME，或是SM的舞監本（標註各種cue點的劇本），曾經有劇團要求的歸檔資料採用教育劇場的模式，項目多到不合理的狀況，還註明歸完檔才能領1/3尾款，弄到最後有人寧可尾款不要，因為根本歸不了檔，也從此不做該團的技術指導，因為有的劇團根本不付歸檔的工作費用，卻要求freelancer要做得像是要出書的歸檔資料，如果要做到完全符合劇團的要求，可能花的時間比該劇在劇場的時間還要久，所以通常「歸檔資料」的內容對技術人員而言，是著重在實用性而非美觀質感，重點是重演時可參考的依據，如此而已。

     就實務面而言，通常舞台設計的資料都不會是完全正確，因為那些都是進劇場前的內容，進劇場後或多或少都會有些調整，不管是來自導演的要求，或是技術遇到問題不得不的修改，大多時候設計是被口頭告知然後決定或同意修改，所以其實很多設計是不知道細節的，問題在首演前調整完後，很少設計會為了歸檔而去重新改圖，所以自然不能盡信歸檔中的設計圖，要參考知道調整內容的TD的資料才會完全正確，通常TD在拿到設計的平面圖後，會製作Hanging List，然後從舞監手中拿到Fly Cue表及換景表，然後隨著技排、彩排及演出而修改，甚至在演完後回收每一個crew的「武林秘笈」（換景表），因為每個執行者在執行換景任務時遇到的狀況都不同，所以個人自己加的提示才是參考的重點，當然啦，劇場是良心事業，有的crew習慣亂寫或是習字如金，也是拿他沒轍。

     有的劇團會將一場一場的景用照片留下紀錄，可是首演之前crew是沒有時間做這個紀錄，首演完後團體又不想多花場租及時段費來紀錄，於是就要求crew在休息時間配合拍照，結果往往是休息時間不夠用，還佔用到演出前的準備時間，變成飯沒吃好，pre-set的時間又壓縮到，弄得大家都不開心，後來我就會建議團體的行政，是否是由他們在技排或是彩排時拍攝，如果有漏拍或是需要重拍的部分，就會是比較不需要佔用太多時間，有分場照片的輔助對於重建是有幫助的，有時寫了一頁的文字還沒有一張照片說的清楚，當然影像（DVD）的幫助更大，可是影像及照片都只能當成「結果」的檢查，因為在黑暗中的換景過程是無法紀錄的，只能靠「武林秘笈」來解答，至於「舞監本」，很多老外是留在電腦裡，一方面環保，也不怕劇本散落一地，更不怕遺失（網路、隨身碟到處備份），演出時就看著電腦裡的劇本及note來call cue，雖然現在劇本大部分會有電子檔，但是台灣幾乎很少舞監會願意在演出完後，再花時間把cue打進電腦裡歸檔，多半都是紙本保存。

    父親走了12年，當時遺留下了一台機車沒處理，我又還騎著大學時珍愛的追風，所以就一直放著，那時還在雲門工作，不是演出就是出國，所以始終沒時間辦理過戶或報廢，等到發現電子點火的方便，而且穿涼鞋腳也不會痛（追風不是循環國際檔，是要用腳背倒勾的倒退檔），再加上環保的因素，於是我就把追風報廢，改騎父親的光陽125，當時母親看我忙於工作，沒時間處理過戶手續，就幫我處理，不料就此開始受盡委屈，往來於監理處、戶政機關、法院及稅捐機關之間，因為父親往生後身分證繳回，所以無法正常程序辦理，承辦人員一下要母親去辦理父親的死亡證明，一下子又有遺產稅問題，一下子又要到法院辦理什麼繼承文件，每次不同的承辦人員總有不同的說法，跑來跑去弄到最後還是弄不出來，就暫時擱了下來。

     沒多久我又接收了哥哥的摩特車，於是父親的機車又被我閒置一旁，幾次想要報廢時母親聽了就有氣，又開始重述當年浪費了多少時間、跑了多少地方最後還不是白忙一場，算了吧，就留下來當紀念吧，於是我就年年牌照稅、燃料稅及保險照繳，每到驗車前就推去機車行修理，驗完車又放著留念，機車行老闆總是勸我，把車牌拔掉就好，反正是你爸的名字又找不到你，我心裡想父親一生清清白白，從不向人借錢更別提欠錢了，我怎能讓父親在走後留下欠稅紀錄呢？於是就每年花個幾千塊維持父親的清白。上個月搬離了父母親所購買的家，我試探性的又問了母親，這次母親終於想通，不再堅持留下來做紀念，於是我就趕緊去了監理所詢問報廢程序，及說明父親往生我沒有他的身分證等狀況，不知我該準備哪些文件，沒想到監理所替代役看到我有行照，一輸入電腦沒有任何欠稅紀錄，就說往生者不用身分證，只要有行照、車牌及死亡或除戶證明就可以了，我不知要去哪裡辦死亡證明或是除戶證明，就問戶口名簿可以嗎？結果替代役說可以，我立刻回家拆了機車大牌拿了戶口名簿又回到監理處。

    到了監理處從抽號碼牌，依序填寫一些表格，到拿到報廢證明及退還父親今年部分燃料稅的支票，然後到隔壁改支票領取人名稱，再到樓下兌現支票領完545元現金，總共花費不到20分鐘，這短短的20分鐘，在12年前卻是讓母親跑了幾天數個單位，還沒辦法處理，這短短的20分鐘，也讓我年繳數千元連續繳了12年，誰說我們的公務員不便民沒進步，在我看來進步可大了，這短短的20分鐘，比我拆機車大牌的時間還短，小小二顆生鏽了十幾年的螺絲，用板手怎麼拆都拆不下來，直到我去機車店借了工具後，才順利拆下了一個螺絲，另一個是直接用套統轉到螺絲斷掉，才拿下了大牌，這短短的20分鐘，使我終於放下心中多年的一顆大石，雖然報廢了父親的機車，但是在搬家時，我也像郎姐在寶島一村劇中拆下了門牌，把老家的門牌帶到了現在的住所，這樣如果父親想回來看我們時，就不會找不到回家的地址。

    早年跟著雲門在世界碼頭間征戰，離開雲門後也陸續有跟其他團體出國的演出，雖沒仔細統計過，大概劇場生涯20年來也去過約30餘個國家，在上百個劇場演出過，雖然對於蓋劇場我完全是外行，但是多少也累積了一些看的心得，各個劇場各有各的特色，通常到了新的劇場，不管有無圖面資料，我是習慣有一套走馬看花的模式，身為技術人員，自然是從後台看起，通常會從工作習慣相關的環節開始，任何演出幾乎都會有裝卸車，所以習慣上從地面開始就會循卡車到卸貨口路線實際走一遍，才會知道多大的車能夠進到這個劇場，再來就是卸貨口尺寸（長寬高），然後就是從卸貨口到舞台途中最小的通道、電梯或是門，才能確保帶來的景上的了舞台，再來當然是一般場地調查的程序，丈量舞台尺寸（長寬高），吊桿數目及速度，吊桿管徑（通常資料上不會有），側舞台及後舞台空間，燈桿數目及迴路、燈具型式及插頭形式、電壓及外接電箱安培數、grid、包廂及貓道，所有工作上所需之任何資料。

    離開舞台後就是後台化妝室，門的尺寸大小、個人及團體化妝室數目及可容納的人數、有無鏡子、化妝台、化妝燈、衣架及衣架車、詢問有無蒸氣熨斗、吹風機、縫紉機、洗衣機、烘衣機、更衣室及廁所數目，網路、熱水（淋浴及飲用）、冰箱（冰塊）或是急救包，green room，廣播系統及intercom系統，舞台畫面的電視監看設備、空調、置物櫃或保險櫃、窗簾，壁插型式及電流電壓（多少安培，是110V還是220V），化妝室到舞台動線、逃生動線（樓梯）、通道尺寸及照明，在看完後台後，再來就是從後台到前台路線，燈控室及音控室，有無投影室、場燈的控制、再來是追蹤燈室及dimmer room，在看完所有技術環境後，才會去看觀眾席及前台。

     前台一定要看的是廁所數目，才知道中場休息時間長短，有無為遲到觀眾準備的舞台畫面監看電視，電梯大小及門的大小，前台服務台位置及大小，有無無障礙空間及殘障保留席，座椅高度及舞台高度，逃生指示燈亮度、有無座位燈及走道燈，觀眾席壁面顏色及材質，有無門簾，通常這些是我在看場地或是到一個新的劇場會關心的事項，有時候時間不允許或是條件不許可拍照，我會只用雷射測距儀丈量需要的尺寸，其他能用眼睛看的就儘量看，就算是走馬看花，也希望能走過一遍，因為這些或多或少都是與我們工作相關的資訊，至於大廳的水晶吊燈等裝飾，我就會視而不見直接跳過，因為我不是PM（製作經理），所以通常對於前台我只會是以看的留下印象而不會認真紀錄，如果還有時間，我寧可去看劇場內有無排練場、餐廳、咖啡廳或是吸菸室，或是劇場周遭環境的生活機能如何，賣早餐的，超市或是飲料鋪，平價餐廳等等。

    上個周末花了二天的時間，參加了四場表盟所舉辦的2009文化論壇「盤整待變．逆勢飛躍-表演藝術求勝策略」， 雖然內容跟技術無太大相關，多半探討的內容是藝術行政的行銷部分，但是沒有觀眾就不會有演出，沒有演出也就不會需要劇場技術人員，所以基於關心表演藝術現在所處的環境，我還是出席了所有的論壇，席間李副市長提到了接下來台北市會發生的「定目劇」，包跨了花了幾億所改建的三個閒置空間，以及台北市士林未來的藝術中心，都會朝「定目劇」做為未來規劃的走向，姑且不論台北（台灣）是否已經有了夠成熟的條件來支撐「定目劇」的出現，但是如果這是正在進行的政策，也就不容許我們再分析、討論到底時機及條件成熟了沒，而是要趕快準備迎接這個新的改變，正巧今早有機會去「看」一個昨天李副市長才提到的劇場，竣工才二天，真可說是嚐鮮之旅。

    看了之後心情就跟這周驟降十幾度的溫度一樣，忽然背脊一陣涼，自從雲門大火之後，燒出了一堆閒置空間，各個閒置空間的改建再利用當然是件好事，可是改建時的計畫是否真有劇場的專家參與其中？目標如果定的太勉強，是否又是製造更多的問題？改建當中牽涉到的建築法規問題，如果公部門無法排除就削足適履是否只是掩耳盜鈴，為何一定要將很棒的排練場提升為要對外營運的500人中型劇場？簡單舉幾個例子，這個「劇場」最大的貨梯連4尺X8尺的夾板都進不去（應該略小於國家劇院後台的人員電梯），別懷疑這是真的；如果所有與整棟大樓共用的客貨梯一起使用，根據接待我們參觀的「主任」（可能是營造商）表示，散場要疏散500名觀眾大概需要一個鐘頭，我想也許有趕時間的觀眾願意走十層樓的樓梯那就會快一些；或是姑且不論現有配備的燈具如何，沒有外區貓道或是二側包廂，也就是沒有任何F.O.H，整個下舞台（大概1/3的舞台）沒有正面光，有再多頂光及背光又有何用？看著燈桿上總數不算少的老舊燈具（當然是噴的烏黑嶄新的外殼），我漠然啞口，更別提那位於右上舞台面對觀眾席的控制室。

     這使我連想的幾周前去看的另一個劇場，舞台正上方竟然有固定式的音響反射板，而燈桿就可憐的架設在四道固定式的音響反射板之間，相當不錯的觀眾席，昂貴的座椅，還算寬敞夠用的貨運電梯，卸貨碼頭就算是40呎貨櫃都沒問題的空間，但是到地下室卸貨口的車道限高只有2.5公尺，所以雖然有有如TICC的地下停車場空間，但是只有小貨車能進的高度，連著看了二個新的劇場，也讓我想到了二十幾年前先有房子外殼再塞進去的兩廳院，所幸當時有德荷小組而不是只有建築師，雖然沒有右舞台的國家劇院卻也一直都是二十多年來我們最好的場地，只是這些年台灣如雨後春筍般冒出的新「劇場」，有太多的問題不用到要找「德荷小組」，真的，隨便劇場裡抓個時段費超過600元的crew，都能給些實際能用的建議，而不是現在看到不知要怎麼用的結果，蓋了一堆不尊重劇場使用者的意見的房子（其實劇場工作者都狗吠火車的給過不被採納的意見），有舞台有觀眾席就是劇場嗎？其實廣義的劇場定義他還真是如此，會蓋房子知名的建築師一堆，會蓋不實用不好用的劇場的設計師更是比比皆是，新劇場如此，改建成的劇場如此，中部幾十億正在蓋的也是如此，想想國館似乎也還不算太糟呢

    記得以前我曾把劇場crew比喻成計程車司機，有做有錢，沒做沒錢；沒有勞健保；沒有例假日；整日跑東跑西；工作時間長，三餐不定時；雖然大多時候有冷氣吹，但卻不是個舒適優渥吸引人的工作，不管載的是誰都一樣的計費，晚上2200後「嗶嗶」夜間加成；有時明明很空卻載不到客人（接不到case），有時難得載了客人途中又遇到人伸手招車（一個時間只能接一個案子），有時看到對面車道有人伸手叫車，等到迴轉後卻來不及被別人載走（太晚報名已經不缺人）；有時聽到哪裡有人叫車，火速趕去開到一半又接獲通知說不需要了（被解call）；收入不穩定，休假不定時，箇中甘苦外人不易體會，甚至連家人都不知道你在忙什麼，好像很忙又沒看到賺了什麼錢，以前我媽說只有等我半夜回家後，他才覺得是撿回了個兒子，隔天一早想跟我說說話，想等我睡飽了再說，哪知我其實一早就又出門了。

     有的司機雖然是一樣的收費，但是投資自己，就像是開賓士的計程車生意一定比較好，同樣的價錢顧客當然想要更舒適、物超所值的選擇，有的司機雖然車子不是特別好，但是努力維持車內及外觀的清潔，購買車內芳香劑或是花朵提供乘客舒適的旅程，有的車上附設電視、電腦、DVD、甚至還有卡拉OK，提供更高的附加價值；希望給乘客留下好印象，以後能再有服務的機會；但是也有司機吃檳榔、滿身狐臭，嚇的乘客提前下車，有的車子外觀碰撞省錢不修，或是灰塵滿佈，讓客人把伸起的手又縮了回去，寧可再花時間等別的車，有的司機熱切的大談政治顏色及議題，弄的乘客尷尬的不知該不該接話，就像有的crew能力OK，但是過於熱情成了騷擾演員，影響演員培養演出情緒，自然無形中嚇退一些客人，有時載到明星還可就近要求簽名，受了傷就一段時間收入全沒，有的人寧可當機場排班計程車（固定只接一些大團），雖然可能收入較少但至少穩定。

    反過來說，不是所有的乘客都叫的到計程車，有的乘客醉醺醺的招車，有的司機怕乘客吐在車上，寧可裝做沒看到，有的乘客貌似凶神惡煞，有的司機擔心拿不到錢反倒被搶損失，為避免惹事端，這個生意不如不作，有的乘客習慣性叫了車又不等，有車來就坐，放了幾次鴿子之後車行也不願意再提供叫車服務，有的團體只想省錢，又要殺價甚至連便當預算都縮水，或是把crew當成拋棄式商品或是消耗品，極度不尊重，也不顧演出品質甚至用義工，終將砸壞自已的招牌，或是出一次大意外就得不償失，幾檔省的還不夠一次賠，或是貪小便宜只選報價最低的，結果選個價錢打折的但是能力不夠，意外頻頻發生反倒花更多錢來解決，或是以為價錢低於行情是賺到了，其實被繞遠路花更多錢還不知（1200元的TD花3個時段能解決的事，找900元的「TD」花了3天都搞不定），劇團經營、公司事業或是crew個人其實都一樣，是要做一檔還是做一世，自己要衡量清楚，口碑的建立是要靠經年累月的累積，但是毀壞卻在一念之間，不要便宜行事因小失大。

    對於台車需要煞車的情況，通常我們會在觀眾看不到的景片台車背面煞車，正面就可以是美美的封板，可是如果是四面都要見人，要如何讓舞者能夠從外部伸手到台車底下去把輪子煞住呢？只好在輪子旁邊改成軟質的布，但是布無法轉成直角，所以在台車直角轉彎處，加鎖一個L形鐵片做為依靠。

    接連做了二個公部門的案子，雖然做的都是差不多的事，但是感受卻是截然不同，一個是各單位開會時在長官面前紛紛表示一定會全力配合，現場卻是輪番處處刁難不時威脅停工；一個是我已經婉拒表明不需要幫忙，但是公部門從長官到第一線基層員工，堅持一定要出車出人來協助，希望我能給他們一個參與出力的機會，二者之間差別其實只有一點點，就是主辦單位（出錢的公部門）自己心態上認定的差異，前者認為那是「你的事」，後者認為是「我的事」，同樣是公部門出錢是主辦單位，但是ㄧ個被動一個主動，一個推責任看好戲，一個卻是從上到下熱情支援，善用公部門資源盡力協助，首演後發現表演區域公園草地地不平，隔天一早就主動整地，出人協助搬移觀眾席平台（首演觀眾爆滿隔天增加６００個位子），出動小山貓及清潔車清理放完的蜂炮炮城，甚至拆台時包辦所有的搬運及運送工作，結果成了清潔隊裝車我們只好撿垃圾清理場地的有趣場面.

淡水藝術節金枝演社在滬尾砲台公園演出環境劇場「西仔反傳說」

    在勞基法中，針對劇場同一個雇主一個演出多半是以一星期為一個演出單位（也就是1個case），就算是還有巡迴演出，也很少超過三個月，所以苦碌是屬於短期性工作的臨時短期雇傭人員，勞基法施行細則之相關內容如下：

第二章 勞動契約

第六條（臨時性、短期性、季節性及特定性工作之定義）
本法第九條第一項所稱臨時性、短期性、季節性及特定性工作，依左列規定認定之：

    自從PINA走後，接著就開始忙聽奧，已經三個月沒心情與時間管部落格，直到今日為了預計2010年藝文界適用勞動基準法的問題，陪同TATT理事大聲公先生，一同至勞委會去拜會長官後，才又興起了動筆的念頭，基本上對於勞基法我沒有任何研究，只是去反應大部分crew的實際現況讓勞委會的長官知悉，而勞委會的勞動條件處孫處長，為了我們二人找來了勞動條件處科長、勞工保險處科長、勞資關係處編審，以及其他不知何單位的長官一同與會，使我覺得應將會議中所得到長官的一些說明、解釋、建議及意見交換的情形，與關心的朋友分享，於是我試圖將一些得到的結論整理後簡單說明，由於勞委會並不了解劇場生態，所以針對大聲公提出的「勞保」、「勞退及稅」、「工資計算」等問題，逐一討論後向我們說明。

    「勞保」部分：建議大家都能加入工會，才能享有包含勞健保等更多的保障。關於目前沒有我們認同的技術劇場工會的現況，勞委會的說明是針對新興行業別範圍認定的修改法案，已經「躺」（此字我自己加的）在立法院，「以後」修法過後，只要工會名稱不同，簡單講只要30個人以上，就可申請成立工會，在此之前，請大家先加入性質接近的工會，先求得保障，不要和自己的權益過不去，「以後」也會放寬認定標準，所謂「自營者」（就是個體戶或是freelance），也可加入職業工會（其實現在有些相近工會認定標準寬鬆，已經不必依附在劇團或公司之下才能夾帶入保），只是「自營者」入職業工會，由於沒有雇主（自己就是雇主），所以也就沒有6%的攜帶式勞退基金戶頭。

    「勞退及稅」部分：我的感覺是勞退6%與劇場「苦碌」並沒有太大關係，因為通常報稅時大部分crew拿到的扣繳憑單有「薪資」及「執行業務」這二大類，但是有良心會開9A70執行業務的團體畢竟是少數，以往大部分團體為了自己結稅省錢，會給crew薪資的扣繳憑單，可是crew卻沒有享受到雇主應負擔的勞健保等責任，所以這些都是可以申訴的，以後納入勞動基準法後，再給薪資的扣繳憑單卻沒有相對提供勞退6%及勞健保的雇主，只要勞方申訴一定查的到，而雇主將會有罰則的問題，所以為了避免麻煩，相信以後會有愈來愈多團體會開執行業務的扣繳憑單，因為執行業務就沒有勞退6%，可是crew自己要懂得用列舉扣除額的方式，才能為自己爭取最大的福利，況且執行業務又有好幾類，不是每一種都只課約70%的稅。

    「工資計算」部分：勞基法中規定每日工作超過8小時就算加班，第9、第10個小時要乘上1又1/3的加班費，第11個小時開始要乘上1又2/3的加班費，對於習慣從0900~2200每日工作11個小時的劇場工作，沒有多少團體負擔得起，所以已經有團體在研究以後要給crew簽「自願放棄適用勞動基準法的切結書」，只是這類切結書其實是無效的，於是為了適應勞基法的規定，最後很可能會變成降低時薪的變通方法，舉例來說，假設時段費600的crew每小時時薪是150，每天從0900~2200共11個小時1650（3個時段1800），就會變成1650元=8小時xX（時薪）+2小時x1又1/3X+1小時x1又2/3X，1650=12.32X，所以X（時薪）會變成約134元，如果要有勞退6%，扣除行政手續等花費，可能再扣個10%，原本150元時薪的就會變成時薪約121元，只要時薪比勞基法規定的最低時薪95元高，雇主就沒有任何違反法律問題，而劇場自己約定成俗的慣例自2200後雙倍計算，也不在勞基法的規定範圍內，所以不要誤以為劇場適用勞基法後，crew每天就會多出許多加班費，其實搞不好會更少，或是以後會變成團體全都找器材公司承攬，而不直接找crew或是透過「工頭」（舞監、TD、ME）找人，因為誰付錢給勞工誰就是雇主，就有一堆事要處理，或是變成跟crew談整筆的費用，而不以時薪計算，也會省去勞退基金及勞健保等問題，未來會如何演變誰也不知。

進劇場流程篇

    July 13, 2009

進劇場流程

今天來介紹一個演出正常的流程,

願大師一路好走篇

    喜歡PINA BAUSCH大師及他的舞團，不是因為有些歐洲媒體將老林喻為台灣的PINA BAUSCH，雖然我是雲門人，但是我還在雲門時二團之間好像還沒像現在這麼「麻吉」，也不是因為最近二次PINA BAUSCH來台灣都是我做的節目（2001交際場，2007熱情馬祖卡），雖然07年時被他們的燈光設計及道具等幾名技術人員認出，問我是否很多年前有到德國做演出，我說我在雲門時有去過幾次德國，他們馬上說：「很多黃金色的米」，因為他們是當時我們的local crew，所以一直在懷疑是否有在德國看過我，我想是對我的長髮、外套綁在腰上及短褲的邋塌形象印象深刻吧，雖然被國外朋友認出我們曾在同一個案子有好幾次，每次都會讓我驚喜與高興，但也還稱不上喜歡，尤其是幾個月後水滸傳在澳門演出時，PINA BAUSCH舞團在香港演出，抽空到澳門文化中心看場地，我與他們技術組一群老外在走廊不期而遇，當然又是很糗的他們認出我而我卻只覺得他們面熟，後來他們說他們是PINA BAUSCH我才想起來，想想真是失禮。

    喜歡PINA BAUSCH大師不只是因為他的作品，而是在2007熱情馬祖卡時，與大師在劇院吸菸室裡的相遇，當時是燈光在台上修cue，大約再十分鐘就要cue to cue，我一個人貓在吸菸室吞雲吐霧，等待修cue完後的換景配合cue to cue，忽然看見大師披著披肩往這走來，心想不會吧，接著大師推門進來，主動跟我禮貌性的微笑，然後問我有沒有打火機？我想我是發著抖把打火機遞給她吧，然後她點完菸跟我說謝謝，然後又主動跟我聊天寒喧，一般禮貌性的寒喧1、2句就算了，可是大師是很優雅的看著我的眼睛聽我說，讓我本來就不算流利的英文顯得更破了，我們坐在同一張公園椅板凳上，大師應該是看出我的不安，就拿出一本小小的口袋書靜靜的抽著菸看書，我第一次感覺到什麼是「優雅及氣質」，我連大氣都不敢吸一口，又怕馬上熄菸出去大師會覺得她打擾我了，於是故做大器與自然的讓菸繼續點著燒空煙。

2009紐約假期5篇

    到了紐約，劇場人當然要到DRAMA BOOK STORE來朝聖，記得1995年第一次來這家書店時，當場掏出5張百元美鈔，花了400多美元買了二十幾本劇場技術的原文書回去，結帳時當場沒把店員嚇死，只見她反覆驗證鈔票的真偽，之後每次到紐約總是不能免俗的要去逛一逛，可惜多半是空手而回，因為後來的舞台技術新書不多，而且特色都是又貴又沒營養，所以總是下不了手，這次勉強買了一本Backstage Forms（圖一），裡面是將近150種劇場用的各式表格，雖然對我現在用處不大，但是看在價格只要16.5美元的份上，還是買了回家。

圖一

2009紐約假期4篇

    除了上網買票到洋基球場幫阿民加油之外，也到Times Square排隊買了ABT（American Ballet Theatre）的折價票，一張50% off的票只要48.5美元，再外加5元手續費，在林肯中心欣賞美國芭蕾舞蹈團的演出，可說是經濟又實惠，開演之前環繞在觀眾席中央大吊燈外側成馬蹄型的12個小吊燈，原本是不起眼的在2樓離地約4、5米的高度，等到house light fade out時，所有的小吊燈一起緩緩靜靜的往上升，升到天花板高度剛好場燈全暗，給人在開演前就有一個小驚喜，也對節目內容更有期待，可惜ABT第一首跳的是現代舞，看動作及音樂頗有大師保羅．泰勒的風格，跳起來像是抱著大螯移動的螃蟹，等到中場時看節目單，果然是保羅．泰勒在２０餘年前幫ABT編的現代舞，音樂輕快動作流暢，這些芭蕾身體已經來不及做動作了還壓什麼腳尖，整個看起來跌跌撞撞，不知觀眾在鼓什麼掌，下半場的芭蕾舞劇就正常一些，但是水準與2000年來台的ABT水準相去甚遠，我實在慶幸2000年的ABT及2008年的PAUL TAYLOR 都是我做的，否則會以為這就是鼎鼎大名的ABT應有的水準。

    今年的百老匯音樂劇看的是比利小子BILLY ELLIOT，有鑒於去年看August 的慘狀，今年順從我家高高層的選擇，至少電影看過歌舞是少不了的，加上甫得今年東尼獎的最佳音樂劇等十項大獎，趁著還沒換角之前趕快嚐鮮去看，有許多劇得獎後，有了東尼獎的加持，就有了票房保證，於是就一再換角以省成本，所以觀看時多少會有「這樣也能得獎」的疑慮，很幸運的是當我們直接殺到劇院去碰運氣時，花86.5美元一張票買到二樓幾乎最邊邊的二個位子，看完覺得真是值回票價，甚至覺得ABT那些舞者應該來看看，為何一個青少年（或者只是少年）在獨舞完後，會讓全場觀眾忘情的鼓掌，掌聲持續至少30秒以上，雖然演出被打斷，卻也是正常且無法阻止的情況吧。

林肯中心觀眾席吊燈

2009紐約假期3篇

    這次是第五次到紐約，前二次是來演出工作，第三次是到NYU遊學，去年及今年是來度假，紐約早已是除了台北之外我待過最久的城市，也是我比較熟悉的城市，除了姐姐住在長島有免費的住處可投靠之外，不可諱言的紐約的確有他許多迷人之處，這十幾年來每次都發現有一些小的改變，當然物價飛漲東西貴到嚇人是難免的情形，一包菸從十幾年前的3、4塊美元，現在已經是8、9塊錢了，可是也有漲幅很少的東西，例如路邊的熱狗麵包只從1塊半漲到2塊，而chicken over rice一直都是5元左右，可是路邊的曲線瓶可樂已經漲到3塊錢一瓶，如果到店裡用餐，小費也從10%到現在的15%~20%，隨便一餐幾十美元就沒了。

    對於劇場人而言，如果是第一次到紐約，剛好有2、3天空檔的話，建議先到Times Square旁的information center，那裏有免費的guide可以拿，有9種文字當然也包含了繁體中文，裡面有免費的地鐵圖（現在地鐵站已不提供免費地鐵圖），還有其他各式各樣的免費資訊及各種百老匯音樂劇的DM，當然也有出外人的好朋友----公共廁所可用，對面的tkts自下午1500起販售各種百老匯及其他演出的當日票劵，花1、2個鐘頭來換50% off 是值得的，二張票就省約100美元，可以把省下來的錢拿來買NEW YORK City Pass，不過熱門的演出如Lion King等是沒有折扣票可以買的，1500開始售票後，就有LED螢幕顯示售票內容及折扣，選項不少，不用擔心沒東西可看。

     紐約有一百多個博物館，在時間有限的情況下，建議購買City Pass，通常博物館的門票高達20美元，花79元購買9天內有效的City Pass，可以看價值140美元的6個景點，包含大都會博物館、美國當代博物館（MOMA）、古根漢博物館、美國自然歷史博物館、帝國大廈的86樓眺望紐約市、2小時環繞半個曼哈頓的渡輪或是去自由女神的渡輪，如果你嫌太久，也可選擇60分鐘或是75分鐘的渡輪，除了省錢之外，我覺得最棒的是省去購票的排隊時間，不管到哪裡都是排隊購票的人龍，可是購買City Pass的人是不用在售票口前排隊，只要撕下City Pass中該景點的兌換卷，到售票口旁的information就可直接換票，幾乎是連排隊都不用，City Pass在很多地方都有販售，最起碼這6個景點都有販售，可隨買隨用。

    現在的紐約已經愈來愈容易逛了，許多博物館的指南簡介都有繁體中文版可選擇，甚至帝國大廈的語音導覽也有中文語音導覽，連地鐵的售票機都有繁體中文可選擇，雖不至於到說國語碼也通的程度，但是偶爾就聽到中文也是不太奇怪的事情，紐約是個有100個各國人種移民的城市，加上每天湧入來自世界各地的觀光客，這裡的人們對於觀光客的各種問題早已見怪不怪，是個蠻容易逛的城市。

2009紐約假期2篇

    去年替姐的大庭院蓋了一個烤肉的deck，今年和去年不一樣的是姐的寶貝種的櫻桃樹結實累累，共有15棵櫻桃，姐說他女兒去年摘了捨不得吃，放到全都壞了，所以不知道到底甜不甜，拍照隔天一早，我看著熟透了的櫻桃說：這些再不摘恐怕都要落地了，可惜全家急著出門沒時間摘，結果等到回家時一顆都不剩，全被小鳥給吃光了，所以還是不知道到底甜不甜。